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Cinq danseurs arpentent Besançon. Leurs trajets sont dictés par la superposition, sur le plan du centre-ville, d’un graphique. Aux intersections de ce dernier, ils se rencontrent. A l’une des extrémités du parcours se trouve leur logement. A l’autre, un point de référence en relation avec les futurs bâtiments du Frac Franche-Comté, au sein de la Cité des Arts et de la Culture. Là, se trouve le plan de la performance, encadré d’enceintes qui diffusent une partition sonore.

Topologie se construit, au jour le jour, par les déplacements des danseurs dans la ville. Leurs trajets et leurs gestes sont peu à peu systématisés, chorégraphiés pourrait-on dire. La répétition des attitudes, naturelles au départ, atteint une rigueur millimétrique. La partition sonore est construite à partir des bruits enregistrés pendant les temps de déplacement des danseurs.

Au public averti, des indications sur le parcours sont communiquées quotidiennement via le site internet du Frac Franche-Comté. Le public non averti, lui, ne peut manquer de remarquer des agissements qui, s’ils sont tout à fait ordinaires, sont répétés chaque jour exactement à l’identique. Topologie interroge le fait d’agir avec préméditation et obstination dans l’espace public.

Topologie met en évidence la présence d’êtres qui, s’ils portent indubitablement un projet, n’arborent aucun signe distinctif. Dès lors, n’importe quel passant peut être concerné. La performance permet ainsi de modifier les regards sur la ville et ceux qui la traversent.

Annie Vigier et Franck Appertet sont chorégraphes. Depuis plus de quinze ans, ils transgressent les limites de la danse contemporaine en l’intégrant au champ des arts plastiques. Avec Topologie, ils étendent l’espace de la scène et le temps de la représentation à l’échelle d’un centre-ville et à la durée d’une dizaine de jours.

En pratique : Topologie, performance d’Annie Vigier et Franck Apertet, les gens d’Uterpan. Du 17 au 26 mars à Besançon Une proposition du Fonds régional d’art contemporain de Franche-Comté, en partenariat avec le Centre chorégraphique national de Franche-Comté à Belfort frac franche-comté

Topologie, une application du processus re|action // 6 mars 2010, Ville de Belfort.

Dans le cadre de la résidence de recherche au Centre Chorégraphique National de Franche-Comté à Belfort du 24 février au 7 mars. Performances les 5 et 6 mars.


Le Frac Franche-Comté

Le Fonds régional d’art contemporain (Frac) de Franche-Comté est l’un des 24 Fonds régionaux d’art contemporain créés, en 1982, dans le cadre de la politique de décentralisation mise en place par l’État. Les Frac permettent d’assurer la présence et le développement de l’art contemporain dans chaque région de France.

Le Frac Franche-Comté est situé à Besançon depuis 2005. En 2013, il s’installera dans un nouvel équipement conçu par Kengo Kuma, architecte japonais de renommée internationale. Ce bâtiment se situera sur le site de l’ancien port fluvial de Besançon, au sein de la Cité des Arts et de la Culture. Cette dernière est née de la volonté du Président de la Région Franche-Comté, du Maire de Besançon et du Président du Grand Besançon. Sur 11 000 m2, elle abritera le Fonds régional d’art contemporain et le Conservatoire à rayonnement régional du Grand Besançon.
Le Frac Franche-Comté est soutenu par la Région, il est subventionné par l’État (Ministère de la culture et de la communication – Drac de Franche-Comté)

Le Frac Franche-Comté constitue et gère une collection publique d’art contemporain qui est l’unique ensemble significatif en ce domaine dans la région Franche-Comté. A ce jour, elle comprend 486 œuvres et concerne 265 artistes de diverses nationalités. Cette collection s’enrichit chaque année de nouvelles acquisitions.
Au-delà de la constitution d’un patrimoine régional, le Frac Franche-Comté produit des événements artistiques, conçoit des expositions, organise des rencontres… Il permet à chacun de découvrir l’art contemporain ou de poursuivre une réflexion sur la création plastique contemporaine.

Le Centre chorégraphique national de Franche-Comté à Belfort
Les Centres Chorégraphiques Nationaux (CCN) sont des espaces de création, production, formation, diffusion, résidences dirigés par des chorégraphes et dédiés à la culture chorégraphique. Créés au début des années 1980 à l’initiative du Ministère de la Culture, ils se sont développés avec le soutien des collectivités territoriales. De 1990 à 2008, le Centre Chorégraphique National de Franche-Comté à Belfort a été dirigé et développé par la chorégraphe Odile Duboc.

Depuis mai 2010, Joanne Leighton, chorégraphe belgo-australienne, est la nouvelle directrice du Centre Chorégraphique National de Franche-Comté à Belfort (CCNFCB). Son parcours chorégraphique est étroitement lié à une vision de la danse originale, dynamique et évolutive, dans un désir constant de dialogue et d’échange. Elle entretient cette philosophie et cet engagement avec l’ensemble de ses danseurs et collaborateurs artistiques.

Le CCNFCB est un lieu de création, d’accueil en résidence de compagnies françaises et étrangères, de rayonnement de la culture chorégraphique en région Franche-Comté.
Les 19H – Répétition publique sont des présentations publiques permettant à Joanne Leighton et aux équipes reçues de montrer au public leur pièce au cours du processus de création.
Des ateliers et des stages de danse contemporaine sont régulièrement proposés dans le studio du CCNFCB. Ils sont destinés à un public amateur et ne nécessite pas un niveau de pratique préalable. Des propositions originales comme, entre autres : les Web danse (nouvelle déclinaison de Vidéo danse en mots et mouvements), les Danses déplacées, la Mallette à danser jouent avec les mots et gestes de la danse et apportent de manière ludique une culture chorégraphique à différents publics (écoles, collèges, lycées, centres culturels, maisons de retraite, hôpitaux…).

Un fonds documentaire enrichi de plus de 1500 références (livres et films de pièces chorégraphiques majeures) est consultable sur rendez-vous et en accès libre lors des répétitions publiques, ateliers et stages.